Brutal Death Metal
Abril del 2024
Con "All Is Dust" de Karkara
es fácil llegar a la abstracción más pura si la intención es explorar la
intensidad de la existencia sin el temor de ser desintegrado bajo la presión de
algún efecto alucinógeno adverso. Los
franceses alteran nuestros sentidos con ese espíritu surrealista libre de
filtros y condicionamientos artísticos, lo que hace de "All Is Dust" un polvorín de fuegos
artificiales que detona las estructuras rítmicas desde sus cimientos para
hacerlas volar por los aires en una explosión de luces, texturas y sonidos.
Como ya se ha visto en la reseña de los también franceses Slift, el staff de dargedik está a la caza de los nuevos
valores que se encuentran al otro extremo del espectro metalero. Nuestra misión
es darles la oportunidad de abrirse a otro público, en este caso a oídos de los
mutantes seguidores de la página. 
En primera instancia el tema de apertura
"Monoliths", se inmiscuye
en los rincones primitivos de tu cerebro para ofrecer una visión en la que nada
tiene forma, ni significado, ni sentido si no lo asociamos con la metaficción narrada
en el álbum. Una enorme guitarra empapada de psicodelia abre las puertas de la
improvisación psicológica para implantar un enunciado conceptual que habla
sobre el colapso social de un mundo imaginario. Lo curioso es que cada canción
es una representación orquestada por la aleatoriedad, en donde los límites de
la música no están puestos a prueba, sino las fronteras de tu propia
percepción. El tapiz vocal le da un toque de ensueño muy pulcro, mientras que
el teclado desarrolla ciertas variantes
espaciales típicas del repertorio krautrock. A raíz de esto es que nos sentimos
como flotando en la inmensidad de "The
Chase" y su aglomeración de capas sonoras que conserva el encanto
progresivo debido a la disposición poco ortodoxa de sus ideas creativas, hay
mucho post punk, psychobilly o desert rock
que imponen sus propias reglas para establecer pautas que nos liberen de la prisión
mental en la que nos encontramos.
La absoluta libertad expresiva del saxofón no
es un simple aditivo inerte puesto para maquillar alguna zona poco frondosa de la canción, para mí
es una entidad viva e inteligente que transmite atmósferas normalmente
inaccesibles para los foráneos en esta tierra extraña y enigmática. Componer
suele consistir en ampliar los límites, y en "On Edge" algunos de los intervalos más comunes en la escala
árabe culminan en una experiencia trascendental y luminosa muy semejante a la
del trance que se vive durante el rito chamánico. Si te parece exagerada esta descripción
espera a escuchar "Moonshiner",
para que no te queden dudas al respecto. Esta canción es un híbrido de sonidos
musicales que mezclan el mundo del rock espacial progresivo con la música
tribal, y es esta misma percepción la que predomina en "Anthropia" y finalmente en la pista
de cierre de nombre "All Is Dust",
en la cual la sensibilidad rítmica
ritualiza el proceso musical hasta niveles insospechados. Si la creatividad
absoluta tiene la estorbosa cualidad de ser imposible de alcanzar, creo que
con "All Is Dust" de Karkara
la llegamos a tocar con la punta de los dedos.
"Ilion", de la
banda francesa Slift, alterará tus estados de conciencia como no te
puedes imaginar, ¡eso tenlo por hecho!. Los oriundos de Toulouse han
preferido irse por las ramas e internarse en el frondoso bosque de la hard psicodelia
setentera, en vez de adornar el álbum de estampitas del sello americano Sub Pop,
conocidos por expandir la ola del grunge por el mundo durante los
noventa, aunque ahora parecen estar con una papa caliente entre sus manos. ¿qué
harán al respecto?, pues nos tiene sin cuidado, lo que nos compete ahora es
saber que tanto está evolucionando la música de Slift en este nuevo
trabajo editado a comienzos de año.

Te advierto que más vale que contengas la
respiración mientras asciendes en estas exuberantes atmósferas psicotrópicas. Todo
lo que antecede al horizonte cercano de la canción "Ilion" es
un tapiz de azules y grises gélidos que presagian un evento canónico. Los
hermanos Jean y Rémi Fossat y el baterista Canek Flores parecen
estar unidos no por similitud musical sino por el impacto de lo altamente
improbable. Como si los astros se hubieran puesto de acuerdo para alinearse en
un gran eclipse donde la introspección es la consigna que dirige canciones como
"Nimh". Su atípico post-rock abre puertas que se pensaba
estaban cerradas hacía mucho tiempo en el rock/metal contemporáneo, la música arremolina patrones que desafían la monotonía del
entorno para disvariar como en "The Words That Have Never Been Heard", en la cual el noise
rock experimental juega con la mente del oyente llevándolo por fractales
pulsantes que se retuercen con malicia, aunque detrás de esas vibraciones psicodélicas este un baterista influenciado directamente por la escuela de Canterbury y
de lo mejor del jazz rock fusión. Este tema sin dudas es una sinfonía de
espeluznante deleite que no esconde sus orgullosas influencias progresivas y
las combina con elementos autóctonos que dramatizan su generoso kilometraje.
No
cabe duda de que, durante este trayecto, nuestros sentidos quedarán aprisionados por
las múltiples enredaderas móviles de "Confluence" o la pura genialidad de
principio a fin de "Uruk", en donde la variedad de recursos musicales no nos priva de una composición ordenada
dentro de ese "caos aparente". "The Story That Has Never Been Told" y "Enter the Loop" concluyen
un disco proveniente de una estancia alucinógena que te ciega con un brillo
parecido al de una brasa ardiente al final de un túnel, "Ilion"
de Slift no tiene ningún punto muerto: es pura atracción inexplicable hacia lo desconocido.
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Con "Shadow of Death" nos recuerda la influencia innata de Slayer y esa potencia y salvajada que retumba con la voz y los riffs que nos sacude e invita a poguear. Y esto se pone más interesante y contundente con "Cannibal Holy Ghost". Y sé que tenía su lado extremo por así decirlo.
Con estas canciones la portada cae más que preciso, ya que se aprecia un caos apocalíptico y un sobrevviente mitigando por si aún existe un futuro. Y para finalizar hay más de esta mezcla de géneros con "The Opponent" y "Dark Fate". Sin duda, Endbroken debutan con buen pie y se nota que han calibrado bien esos géneros disímiles para brotar temas con alma y de alta demanda en un concierto en vivo.
Enbroken son: Mitch (voz), Nico (bateria), Nono (bajo) Kan (guitarra) y Fab (guitarra).
Lista de canciones:
1. Hate Field 03:13
2. Axes Of Evil 04:05
3. Straight Ahead 05:29
4. Into The Grave 04:33
5. Defeat Of Common Sense 07:48
6. Shadows Of Death 04:36
7. Cannibal Holy Ghost 04:50
8. The Opponent 04:24
9. Dark Fate 05:33
Paginas Oficiales:
https://www.facebook.com/endbroken
https://greatdanerecords.bandcamp.com/album/defeat-of-common-sense
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Sin duda, Endbroken debutan con buen pie y se nota que han calibrado bien esos géneros disímiles para brotar temas con alma y de alta demanda en un concierto en vivo.[/content] [item value="7.5"]Arte de Portada[/item] [item value="9.5"]Sonido[/item] [item value="7"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
Segundo disco de Frakasm, segundo intento de mantener
una masa crítica suficientemente consistente que mantenga todos los vínculos y
se mueva en todas las direcciones del death metal. El disco es melódico, sofisticado, brutal cuando tiene que
serlo, y con ciertas mutaciones que a este tiempo no se hacen caprichosas. La
banda la conforman Aurélien Cloet (bajo), Nicolas Cousyn (guitarra), Jérôme "Jéjé" Normand (guitarra) y Butcher en las voces.
Me sorprende no encontrar por ninguna parte al encargado de grabar la batería
en este álbum; que por cierto hace un trabajo más que rescatable, fuera de este
campo, se denota una caligrafía instrumental bastante inspirada, todos
los esfuerzos son comunitarios y la producción ayuda bastante a que el disco
suene limpio. El predicamento que se le hace al death metal
melódico al estilo Carcass es indiscutido. 'Unholy Sacrificial Eucharist' conserva esos parámetros añadiendo a las voces
ciertos toques mundanos y ennegrecidos, 'Dilacératio Corporis' por su parte, atenúa esa evidencia con una
acumulación de armonizaciones sublimes que se plasman generosamente del mismo
modo en 'Fire in the Sky' y 'The Dark, the Fall and the Oblivion' para conservar con esto la inevitable vocación melódica,
debo adicionar que a través de sus diásporas se puede escuchar esa claridad que
tiembla al entrar en desacuerdo con la deformación vocal, Butcher es un carnicero a rajatabla, sus líneas vocales llevan lastradas infamias contra la religión
dominante, el despotismo político la decadencia social.
Esto en general hace que las canciones sean tupidas por pliegues instrumentales
y lirico sólidos, pero que aun así; pueda hacer que en sus diminutas grietas,
crezcan el musgo y la suciedad del buen death metal. Casos como este son
varios: 'Sulphur Revenge' mantiene esos tenaces y secretos
caminos hacia el old school, en 'I Curse You All' esto se logra a su manera, degenerándose como cuando la lluvia se vuelve barro, mientras que 'Lunar Blood Obscession' acentúa todos los buenos
momentos del disco, aun los más aparentemente triviales.
Frakasm sigue avanzando disco tras
disco evitando toparse con callejones sin salida, 'And So the Blood Was
Shed' demuestra ser un trabajo relevante con el que podemos dilucidar cómo será el futuro de esta banda de
death metal francesa.
Lista de Canciones:
País de la banda: Francia.
Sello: Napalm Records.
Estilo Musical: Metal Sinfónico.
Fecha de lanzamiento: 23 de Septiembre del 2021.
País de la banda: Francia.
Sello: Osmose Productions.
Estilo Musical: Black/Death Metal.
German Heavy Metal veterans SACRED STEEL are streaming a new song from forthcoming album Heavy Metal Sacrifice. Stream "Let There B...
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