Alemania Género: Hard Rock Progresivo Fecha de Lanzamiento: 06 de Junio 2024 Discográfica: FastBall Music
Deafcon5 es una banda alemana de hard rock progresivo y presentan su cuarto álbum cargado de interrogantes sobre la realización del hombre en la vida y sobre las metas que uno debe tener a menos que estés o sigas haciéndolas para otros.
Estas cuestiones sobre la vida es lo que nos sugiere la banda en su "Exit to Insight". El álbum cuenta con 10 cortes y empiezan con un prologo interesante donde nos presentan una historia de ciencia ficción.
Lo siguiente es darnos cuenta que la banda logra acomodarnos en nuestros asientos para experimentar las guitarras bien elaboradas y unos teclados que cumplen el trabajo de llevarnos a esos sueños rockeros y sobre todo a intentar llevarnos a esa historias que tratan de contarnos. Deafcon5 la integran cinco músicos donde la voz de Michael Gerstle resalta y lo hace muy sentimental que atrapa con desgarro en ciertas partes que lo requiere, no encontraras voces agudas típicas de algunas bandas de hard rock, mas bien la voces gozan de variaciones y tonos necesarios para canciones hard rockeras como "Caught In" o si se puede suaves como en la balada "Serious Doubts". Las guitarras a cargo de Dennis Altmann luce bien con eso cambios rítmicos y dominantes sin embargo los teclados y sintetizadores también merecen de aplauso por que hay momentos que te llevan a ese relato conceptual que la banda brota en cada canción.
Hay cierta carga de bases rítmicas que denota pasión en lo que hacen y que en general cada tema es complemento de otro además por presentarnos una parte del metal progresivo en búsqueda de un sonido de varias influencias. Escucha "Trip To to Me" y te darás cuenta de lo que hablo.
Hay que destacar que la mezcla y la masterización se realizaron en San Marino, Italia en el Domination Studio de Simone Mularoni, ahora un nombre destacado en la escena mundial, y el éxito lo demuestra con ese sonido fresco, moderno y su pizca que el mismo sabe hacerlo.
Deafcon5 con su Exit To Insight, no es un álbum que te atrapara al instante sin embargo cada vez que reproduzcas el disco y agarres el libreto con las liricas te cautivaran y entenderás ese meollo tema que han plasmado en el álbum.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] Deafcon5 con su Exit To Insight, no es un álbum que te atrapara al instante sin embargo cada vez que reproduzcas el disco y agarres el libreto con las liricas te cautivaran y entenderás ese meollo tema que han plasmado en el álbum. [/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]
Human Zoo es una banda alemana de hard rock que se adentra a un nuevo trabajo exquisito con una especie refrescante forma de hacer rock and roll. La inserción de saxofón le da brillantes sin caer en la exageración. Desde el 2006 cuando lanzaron su primer álbum "Precius time" este instrumento marco su sello particular y ahora luego de 20 años y 8 años de su último lanzamiento nos traen 11 canciones nuevas con un sabor que no pararemos de escuchar.
"Echoes Beyond" es el titulo de su nuevo álbum y debemos decir que nos ha encantado ya que contiene su buena dosis de adrenalina pura de verdadero hard rock melódico siendo "Gun 4 a While" la primera canción que nos engancha con su rapidez y melodías pegajosas, Siendo está una seguidilla de pegadizas canciones como "In My Dream, TonThe Ground" y "Ghost In Me". Desde cuarteto de canciones iniciales la banda se nos pone al bolsillo. si estás acostumbrado al hard rock melódico con una voz que se adentra a los ochentas no pararas de escucharlo e incluso querrás repetirlo ya que hay cosas muy particulares aparte del saxofón. Hay secuencia de efectos de teclados, pianos e incluso sabores naturales como la de un gorrión.
Ya en la quinta canción, Human Zoo nos ponen blandos con su balada titulada "Daddy You aren the Star", una canción asimilada con el alma a ritmo de piano y una pausada batería que galopa para arrebatarnos el sentimiento que guardamos dentro.
La rudeza del hard rock nos entretiene con "Hello Hello", un tema que demuestra las habilidades compositivas donde hay una un balance de instrumentos melódicos y coros que enriquecen a la canción. Con la canción "Echo",Human Zoo dan cabida a la exploración merecida por encontrar una melodía original a la marca de la banda. El saxofón cumple un papel importante ya que coronan su sonido patentado. Lo mismo sucede con "Heartache" con bien logrados coros que te hacen pisar el suelo al ritmo de cada tambor.
Ya llegando al último tramo de este viaje musical. Nos encontramos con otra canción suave y con ricos matices de una balada clásica y con esa característica voz que nos llevara a los años 80s. "Forget about The past", una canción suave llena de sentimientos típico del hard rock y eso si, coros enigmáticos que se prende en la mente y que por cierto hay una versión acústica al final del disco. La mejor balada que encontré en mucho tiempo. ¡Recomendada!
Para finalizar la banda alemana no se guarda nada y nos hacen un cierre tremendo con mas rock melódico "Waiting till the Dawn" y "Ready 2 rock". Aunque bien contundente siempre la maniobra del saxofón le da su plus a este disco que cierra y va por buen camino dentro de tantas banda del hard rock.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Este Echoes Beyond se luce por su buena composición y mostrar el lado melódico del buen hard rock y a esto sumarle el sonido del saxofón que le da un plus a cada una de las canciones. Human Zoo no esta en el radar de la larga listas de banda hard rock pero estoy seguro que debería estarlo ya que han sacado un buen álbum que equivale a escucharlo repetidas veces [/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]
Una exploración del rock en sus vertientes actuales con referencias del mejor rock clásico es lo que nos traen los alemanes de Bowmen en este su tercer trabajo titulado Mission IV.
Los conformados por Markus Escher (guitarra y voz), Christian Tylly Klaus (batería), Jan Wendel (guitarra), Stefan Pfaffinger (bajo) regresan luego de cuatro años desde su ultimo álbum "Play Some Rawk" con una amplitud musical de sus predecesores álbumes manteniendo al galope esas influencias notorias que se aclaran en una combinación nutrida de hard rock, blues y grunge. Una suerte de rock contemporáneo pero que se mantienen firmes respetando a las celebridades rockeras de antaño.
Mission IV inician potentes con "Demons" con esos riffeos duros y a una batería galopante y esto se comportan determinadamente con la siguiente canción promocional "Said Or Done". Sin embargo, la adrenalina por seguir a ese ritmo baja progresivamente con "Diggin in the Dirt" para saborear claramente la potencia del bajo y apreciar más la voz melódica de Markus. Con "Fight The Tide" se siente ese ambiente setentero, guitarras laboriosamente excitantes, coros que incitan a seguir el ritmo y repetirlas de inmediato. La balada llega con "Hold Me Now", empezando suavemente para poner la parte furiosa y sentimental. Esta balada encajaría bien para ponerlo en alguna radio FM y estoy seguro de que sería un éxito radial. Pero bueno, estamos en Perú y aquí escasean buenas bandas rockeras apegadas a la buena composición, como Bowmen que nos atiende bien en este álbum.
Las canciones suenan comercialmente bien y es cosa que la banda siga expandiendo su música. Pero sigamos con "Broken Man", una canción divertida y ganchera al igual que "Still got the Time" aunque esta última es más elaborada y con varios cambios en el bajo, guitarras e incluso se escucha el apoyo de Thomas Bachmann en las voces.
Otra balada llega con "Memories" aunque encuentro algo menos sentimental que la "Hold Me Now". La parte progresiva llega con "Palace of The King" o al menos en los teclados que me recordó a Rush, es un tema que te lleva a un viaje musical a través de sus ritmos melódicos. Y llegamos a otro tema de corte grunge o algo parecido al rock alternativo y es "Rocket Man" donde tratan de abarcar esas melodías actuales pero siempre manteniendo el lado melódico. Ya llegando a la parte final nos tienen algo espectacular con "Black Angel", una canción emocionante que centra el todo de la banda con esa sensación de haber vivido los alucinógenos años 70. Como canción extra, incluyen una versión acústica de la balada "Hold me Now".
En conclusión los alemanes de Bowned con Mission IV, cumplen con los oyentes que están apegados al rock clásico, al rock moderno y a los foráneos del rock comercial e incluso del hard rock ya que combinan muy bien el grove, blues y el rock alternativo brindándote un viaje musicalque te harán inquietar si los escuchas repetidamente.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]En conclusión los alemanes de Bowned con Mission IV, cumplen con los oyentes que están apegados al rock clásico, al rock moderno y a los foráneos del rock comercial e incluso del hard rock ya que combinan muy bien el grove, blues y el rock alternativo brindándote un viaje musical que te harán inquietar si los escuchas repetidamente.[/content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="7"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
Género: Heavy Metal Origen: Alemania Fecha de Lanzamiento: 22 de marzo 2024 Sello: Fastball Music
El nuevo álbum "Midnight Forces" de la banda de heavy metal INNER AXIS de Kiel / Norte de Alemania continúa constantemente el camino que ya ha atraído mucha atención con sus dos singles anteriores "Steelbladed Avenger" y "Midnight Hunter" y los videoclips correspondientes.
Este tercer álbum después de "Into The Storm" (2011) y "We Live By The Steel" (2017) fue nuevamente mezclado y masterizado en Pitchblack Studio. En cuanto a los singles lanzados anteriormente, todo el arte fue diseñado una vez más por Jan Yrlund (Manowar, Battle Beast, Stratovarius, Testament).
Musicalmente, la banda y su nuevo guitarrista Nino Helfrich han compenetrado muy bien, tanto que las diez canciones suenan muy homogéneas y cada cancion tiene ese gancho pegadizo. Ya que la banda nunca pierde su conexión con el heavy metal clásico. Cada canción brota buenos solos de guitarra y coros épicos sobresalientes, esto debido a su líder Kai Hagemann que le pone una musical versátil y esto podría ser mejor aún en un concierto en vivo.
Todas las canciones se muestra parejos uno mejor que otra empezando con "I am the Storm" que en una nos engatusan con riffs melódicos y un batería que ínsita a moverse al ritmo de los suculentos canticos que prosperan al transcurrir los segundos. La voz de Kai mejora de a pocos con esa tonalidad semi grave que mantiene con suavidad pero que nos traspasa los agudos. Con "Strike of The Cobra" nos recuerda a esos viajes por los ochentas donde el ritmo se convierte en clásicos de la nueva ola del heavy Metal donde involucra los respectivos coros que suspiran a esa mejor época. La pegada alegre con esa guitarras juguetonas viene con "Midnight Hunter" una canción épica que destacad por su rapidez llegando a niveles como el power metal pero que demuestra mucho las habilidades de sus integrantes. Velocidad y mucho sentimiento. "This is The Way" nos encarga de ponernos un pocos lentos pero rápidos a la vez ya que Inner Axis ponen a buen recaudo a sus oyentes ya que son buenos para trasladarnos a donde ellos quieren, en este caso las liricas nos hablan sobre el camino a recorrer The Mandalorian de Star Wars. Lo mismo sucede con canciones como "Evil Dead", "Spartan War Cry" o "Steel Blade Avenger" cada uno tomando la musicalidad de los títulos de esas clásicas películas que de alguna otra manera toman forma como si fuesen el soundtrack de cada una de ellas. Con "Master & Commander" llega la canción mas rebelde y es la única que destaca con rozar con el thrash metal sobre todo en el coro que me recordó Master of The Puppets de Metallica. Para finalizar tenemos a "Burn with me" que destaca por sus estribillos pegadizos pero con "Blade the Glory",Inner Axis dejan entrever su amor por Iron Maiden con un final que nos brinda un relajo a toda esa maratón de clásicos del cine de los ochentas.
Como comentamos la temática de este álbum tiene una relación con la cultura pop y cinematográfica. Títulos como "This Is The Way" (Bounty Hunter, The Mandalorian), "Strike Of The Cobra" (Cobra Kai), "Evil Dead", así como "Spartan War-Cry" y "Master & Commander" dan una clara evidencia de la inspiración lírica, sin complacer demasiado a los originales. Esta estilística también se puede encontrar en los videos musicales, algunos de los cuales cuentan una historia independiente.
Sin duda, Inner Axis ha sabido moldear su sonido de Heavy Metal logrando canciones épicas sin mucho esfuerzo. Hay precisión y mucha habilidad para lograr canciones que marcaran a los oyentes con esas liricas que les harán a retomar esas clásicas películas dándole un sentido de verdadero Heavy Metal.
Y si se consiguen el material físico de este álbum verán muy bien que el digipack tiene un megaposter con sus liricas, mismo estilo de un afiche de cartelera. Buen acierto en esto.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]
Sin duda, Inner Axis ha sabido moldear su sonido de Heavy Metal logrando canciones épicas sin mucho esfuerzo. Hay precisión y mucha habilidad para lograr canciones que marcaran a los oyentes con esas liricas que les harán a retomar esas clásicas películas dándole un sentido de verdadero Heavy Metal.
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